Generar una propuesta de Creación y Producción Artística de autor vinculado a su comunidad territorial, dentro de esta línea se puede: crear o producir en disciplinas como: música, danza, teatro, circo, artes visuales, artes audiovisuales, fotografía, literatura y otras expresiones artísticas, incluyendo la creación experimental y la interdisciplinariedad.
-Artes musicales (Composición musical y grabación de discos, obras musicales de variados géneros),
-Artes escénicas (danza, teatro, arte circo, ópera, montajes, puestas en escena etc.).
-Artes visuales (pintura, grabados, fotografía, escultura, murales, exhibiciones de artes visuales. etc.).
-Artes audiovisuales (Creación de piezas audiovisuales, documentales, cine, videos, etc.).
-Artes literarias (poesía, narrativa, prosa, ensayos, dramaturgia, etc.).
-Artesanía (telares, cerámica, crin, metal, cuero, orfebrería, madera, piedras, vidrio, etc.).

Desarrollo de procesos de investigación y documentación artística:
- Investigaciones sobre tradiciones, oficios y prácticas culturales.
- Publicaciones de estudios, ensayos o catálogos de obras artísticas.
- Creación de archivos o repositorios digitales de patrimonio cultural.
- Redes de intercambio de saberes entre cultores/as, artesanos/as, artistas e investigadores/as de la región del Maule.

Formar nuevas audiencias y fortalecer las capacidades artísticas de la comunidad. Acercar las artes y la cultura a grupos con menor acceso.
Generar propuestas que contemplen un proceso sistemático de enseñanza, práctica o difusión de contenidos artísticos culturales, que promuevan la formación de artistas, gestores culturales y cultores en la Región del Maule, tales como: talleres, cursos, encuentros y programas educativos.
- Iniciativas de formación en gestión cultural.
-Seminarios de perfeccionamiento y escuelas, dirigidos a las diversas áreas artísticas y de artesanías que se reconocen como tesoros humanos vivos y denominaciones de origen.
- Actividades que vinculen artistas y público (conversatorios, clases maestras, residencias.
-Programas de formación y asesoría en gestión cultural.
-Creación o consolidación de redes, asociaciones y colectivos culturales.
-Plataformas colaborativas para intercambio de recursos, conocimientos y experiencias.
-Seminarios y encuentros de gestión cultural a nivel regional.
-Mentorías y capacitaciones que fortalezcan el desarrollo y la Formación de Públicos.
- Seminario de Desarrollo de Públicos.
- Encuentro Nacional de Desarrollo de Públicos.
-Formación, desarrollo y participación de públicos Audiovisual, en Salas de CineArte, Cineclubes escolares en red.
- Formación de mediadores(as) del audiovisual.
-Escuela de desarrollo de públicos: es un ciclo de formación con el propósito de compartir enfoques, metodologías y estrategias de participación e implicación de los públicos y las comunidades en los proyectos y organizaciones culturales.

La mediación cultural es una instancia comunicativa entre dos partes, que permite realizar un intercambio vinculante e interactivo, como un flujo o canal de información. Esta acción implica una intencionalidad de una de las partes, la que realza, explota y da vida a una serie de conocimientos en torno al objetivo que se intenta mediar.
En este sentido, la mediación cultural puede potenciar los recursos del conocimiento, culturales y sociales, de que dispone una comunidad o grupo, para contribuir al conocimiento de algún objeto o instancia común. Asimismo, se colabora en la búsqueda de una convivencia cultural donde todos participan.

Ejemplos de mediación cultural:
-Talleres de prácticas ancestrales en vías de desaparición (patrimonio inmaterial): el patrimonio cultural inmaterial se compone de expresiones vivas heredadas de los antepasados y transmitidas a los descendientes, Tradiciones orales, Artes del espectáculo, Artesanías, saberes y técnicas.
- Saberes y técnicas vinculados a la artesanía tradicional.
- Implementación de bailes carnavalescos.
-Puesta en valor de elementos patrimoniales de la comunidad.
-Cultura de pueblos originarios, expresiones tradicionales y contemporáneas: producción, difusión de actividades.
-Instancias de traspaso de conocimientos y procesos de aprendizaje cultural encuentros de intercambio, debate y reflexión. Encuentros y congresos temáticos (por disciplina, por género artístico, etc)
-Iniciativas que releven algunos de los aspectos identitarios de la región.

Programas y redes para la itinerancia de obras y espectáculos, festivales y muestras artísticas, ferias literarias, Encuentros, Ferias y exposiciones museográficas y otros eventos públicos que fortalezcan y promuevan la descentralización e identidad cultural.
-Festivales de música, teatro, danza, circo, cine, etc.
-Ferias de artesanía, libros y emprendimientos culturales.
-Exposiciones de arte y muestras fotográficas.
- Exhibiciones de escultura
-Presentaciones de teatro, danza o música de grupos de la comunidad o externos a ella.
-Exhibiciones de obras artísticas y/o culturales de distintas disciplinas en un territorio;

Acceso equitativo a expresiones artísticas y patrimoniales en territorios apartados, con especial énfasis en la superación de brechas digitales o de participación social.
-Circuitos de presentaciones artísticas en zonas rurales o apartadas.
-Programas de visitas y giras culturales, con énfasis en comunidades vulnerables.
-Proyectos de difusión digital que faciliten el acceso remoto a contenidos culturales.

Identificación, investigación, registro y preservación de elementos patrimoniales tangibles e intangibles.
Se entenderá por patrimonio cultural, las propuestas de salvaguarda, transferencia, puesta en valor e investigación, producción, difusión de los elementos y manifestaciones que promuevan el legado y reconocimiento a las futuras generaciones y los valores locales patrimoniales, tales como:

-Iniciativas que releven algunos de los aspectos identitarios de la región: Inventarios locales, expedientes, catastros, registros fotográficos o audiovisuales.
- Instancias de traspaso de conocimientos y procesos de aprendizaje cultural encuentros de intercambio, debate y reflexión: Seminarios, foros, conversatorios o charlas de transferencia.
-Festividades asociadas a elementos patrimoniales locales, Fiestas costumbristas, entre otras.
-Proyectos de registro, catalogación y difusión de oficios tradicionales.
-Rutas patrimoniales y turísticas con enfoque cultural.
-Exhibiciones y museografías dedicadas al patrimonio local.

Fomento de organizaciones y redes culturales trayectoria y arraigo local. Incentivo a la gestión sostenible y responsable del patrimonio, incorporando la participación comunitaria y la perspectiva de género e interculturalidad. Iniciativas que fortalezcan la gobernanza cultural a nivel comunal, provincial y/o regional, como la creación de mesas, consejos o instancias participativas en el diseño e implementación de planes y programas.
Fomento de organizaciones y redes culturales, movimientos asociativos y colectivos. artísticos con impacto en la comunidad, siempre que acrediten trayectoria y arraigo local, conforme a lo que se indique en la respectiva convocatoria.

-Iniciativas de cultores artísticos que acrediten trayectoria y arraigo local.
-Participación comunitaria: Mesas de trabajo comunitario y laboratorios de creación colaborativa.
-Perspectiva de género: actividades que aborden aspectos artísticos culturales y de identidad de las mujeres, en búsqueda de la equidad o igualdad de género, permitiendo así que las mujeres puedan participar y estar presentes en todas las áreas de la cultura
-Interculturalidad: Talleres interculturales que fomenten el diálogo entre distintas comunidades, Campañas que visibilicen el aporte cultural de grupos históricamente excluidos.
- Programación artística inclusiva, con accesibilidad universal para personas en situación de discapacidad visual, auditiva e intelectual o con movilidad reducida, (interpretación en lengua de señas, subtitulado, etc.).

Proyectos que integren tecnologías digitales para la creación, la difusión y la interacción con el público reforzando el acceso y la participación cultural, especialmente en zonas alejadas.

Difusión:
-Campañas de difusión y marketing cultural (radio, TV, redes sociales, etc.).
-Circuitos de exhibición y giras de espectáculos, conciertos, obras de teatro o danza con transmisión por plataformas virtuales.
-Plataformas digitales de promoción cultural
- Aplicaciones, contenidos multimedia con contenido cultural.